كيفية تعلم صناعة الألعاب للمبتدئين

تعلم صناعة الألعاب للمبتدئين خطوة ممتازة لأنها مدخل عملي وممتع لاكتساب مهارات أساسية مطلوبة في العديد من المجالات التكنولوجية والإبداعية وتعتبر طريقة مثيرة لتعلم أساسيات البرمجة بدلا من دراسة الأكواد النظرية وتطبيق ما تتعلمه بشكل فوري ورؤية النتائج أمامك لتصبح عملية التعلم أكثر جاذبية لأنك تبدأ بمشروع ملموس أفضل من مفاهيم مجردة.

لذلك عندما تواجه خطأ برمجي في تصميم اللعبة تضطر إلى التفكير النقدي وإيجاد حلول كما أن وجود العملية الإبداعية لا تساعدك فقط في بناء لعبة لكن أيضا في تطوير حسك الفني والقصصي وهناك العديد من المحركات المجانية وسهلة الاستخدام التي صممت للمبتدئين، مثل Unity وGodot وهذه الأدوات لا تتطلب خبرة سابقة وتوفر لك واجهة بصرية.

أهميه تعلم صناعة الألعاب :

1. صناعة الألعاب تعتبر من أبرز وأهم الحلول المستمره للمشكلات من التحديات البرمجية المعقدة إلى تصميم المستويات الصعبة. ثم يتعلم المطور كيفية التفكير بشكل منطقي وإيجاد حلول إبداعية لأنها شئ مهم في أي مجال مهني.

2. أيضا هذا النوع من الصناعة المميزة يجمع بين الفن والبرمجة والتصميم لأن تلك العملية فرصة لتحويل الأفكار إلى واقع ملموس سواء كان ذلك في تصميم الشخصيات أو بناء العوالم أو كتابة القصص المحترفه التي تجذب الأشخاص.

3. تطوير الألعاب يحتاج لـ إتقان مجموعة متنوعة من المهارات سواء تعمل على البرمجة أو تصميم الرسوم وتأليف الموسيقى. وأيضا كتابة النصوص في آن واحد لأن ذلك الأسلوب من التعدد يجعلك مرشح قوي في العديد من الصناعات.

4. لا تعتمد المسارات المهنية على العمل كمطور ألعاب فقط فالمهارات التي تكتسبها مطلوبة في مجالات أخرى مثل الألعاب التعليمية. لتصبح أكثر جاذبية وتفاعلية وضرورية في السينما والرسوم المتحركة لـصناعة الأفلام لتسريع عملية الإنتاج.

5. لذات تم استنتاج الإحصائيات أن صناعة الألعاب العالمية تواصل نموها الهائل وتفوق صناعتي السينما. حتي تكون هي أكثر المجالات ربح بشكل عالي واستقرار ليفتح مدارك عقول الصغار والكبار ومجالات مهنية عديدة.

اقــــرأ أيضـــــا : كيفية تعلم تصميم واجهات المستخدم UI/UX

الأدوار الأساسية في صناعة الألعاب : 

1. المبرمج الشخص الذي يكتب الأكواد البرمجية لخصوصيات اللعبة. كما أنه مسؤول عن كل شيء من حركة الشخصيات إلى تفاعلات اللاعب مع العالم ومنطق اللعبة ويتخصص في جعل اللعبة تبدو جيدة بصريا. ثم يقوم بإنشاء أنظمة الاتصال بين اللاعبين والخوادم لذلك هو يعتني بالأداء العام للعبة وإدارة الذاكرة.

2. مصمم الألعاب يقوم بتحديد قواعد اللعبة وتصميم المستويات لضمان أن كل مستوى يعتبر تحدي منطقي وممتع للاعب. كما أنه لدية القدرة علي تصميم الأنظمة الكبرى في اللعبة مثل نظام التقدمة والنقاط التي يحتاجها اللاعب للانتقال إلى المستوى التالي أو كم يكلف شراء عنصر معين مع وجود واجهة سهلة الاستخدام.

3. فنان الألعاب يختص بالجانب البصري للعبة ثم كاتب القصة دورة مهم إذا كانت اللعبة تعتمد على قصة فإن هذا الشخص يكتب الحوارات ويقوم ببناء العالم، وتطوير شخصيات اللعبة. وهناك موظف مسؤول عن المؤثرات الصوتية والموسيقى في اللعبة التي تزيد من واقعيتها وجاذبيتها ليعيش اللاعب في مضمون اللعبه.

4. في بداية الصناعة يقوم المبتدئون بأكثر من دور واحد حتي يكمن دور المطور الفردي أنه يقوم بكل شيء بنفسه يبرمج ويصمم، ويصنع الصوت، ويكتب القصة لكن هذا النهج يحتاج تعلم أساسيات كل دور. ثم يوجد أيضا الفريق الصغير الذي يتكون من اثنين إلى أربعة أشخاص حتي يتخصص كل شخص في مجال معين.

بعض النصائح التي تزيد من فرص نجاحك :

في أول مشروع لك لا تحاول صناعة لعبة عالم مفتوح ضخمة والأفضل أن تبدأ ب لعبة بسيطة مثل لعبة ألغاز لأن الهدف هو إكمال مشروع واحد بنجاح لتعلم العملية كاملة.

الأفضل أن لا تهلك كثير من الوقت في تحسين رسم شخصية واحدة لكن ركز على إكمال اللعبة وبعد ذلك العودة لتحسين التفاصيل واستخدام محركات ألعاب مجانية.

قبل أن تكتب سطر من الكود اكتب فكرة اللعبة وقواعدها وميزاتها الأساسية  للبقاء على المسار الصحيح والأهم ان تكون اللعبة ممتعة لكن إذا كانت مملة فلن يكملها أحد.

بمجرد أن تصبح اللعبة قابلة للعب شاركها مع الآخرين لمعرفة النقد البناء عن أي ثغرات داخل التصميم لأن يساعدك علي التطور ويحفزك على البدء في مشروعك القادم.

لـ معرفة المزيد عن أساليب تصميم الألعاب من هنــــا